Pels er en genre, som ser ud til at have været beregnet til anime. Animes mest mindeværdige robotter, fra deres enorme mekaniske rammer til deres destruktive kraft, har fanget både børn og voksne i årtier.
Men hvad serie om robotter efterladt en uudslettelig arv? Skal alle gode mekaniske anime indeholde masser af eksplosioner?
Jeg synes, at mekanik er lige så rig som enhver anden genre, der tilbyder ideer til menneskeheden, men alligevel dybt underholdende og overjordisk.
Så hvis du ønsker at friske op på din viden og dykke ned i alt det mekaniske, har jeg samlet en liste over det bedste af det bedste lige her.
20. Hoshi no Koe (Voices of a Distant Star)
Hvilken bedre måde at starte min liste på end ved at tale om Makoto Shinkais undervurderede 2002-projekt.
Instruktøren er kendt for sindssygt realistisk (men mere flamboyant) æstetik, men Shinkai har altid kombineret romantik med elementer af sci-fi, fantasy eller det ydre rum.
"Voices of a Distant Star" tager det lidt længere i sit sci-fi-aspekt med rumvæsener og en rumekspedition, hvilket får de to elskende til desværre at vokse længere fra hinanden for hver dag, der går.
Som ethvert Shinkai-værk har dette mere at gøre med følelser og en smertefuld (men vigtig) følelse af længsel.
Desuden vidste du, at han lavede alt her undtagen musik?
Se dette, hvis du vil se de første trin af en af denne generations etablerede anime-instruktører.
19. Æblefrø (2004)
Jeg vil gerne præcisere, at jeg mener filmen fra 2004. Og yderligere to af hans film, udgivet i henholdsvis 2007 og 2015.
Men bestemt ikke OVA fra 1998, som også kaldes Appleseed – den er ikke særlig god.
Men Appleseeds CGI-animation fra 2004 var betagende, da jeg så den første gang. Appleseed havde forskellige størrelser af robotter, futuristiske byer, smukke kvindelige karakterer og endda en anstændig eftersynkroniseret version.
Det ser ganske vist lidt forældet ud i disse dage. Men du kan virkelig se forbedringen i CGI/3D-animation ved at se tre Appleseed-film efter hinanden.
Der er elementer af romantik i trilogien, men det handler helt sikkert mere om seje mekaniske designs, højprofilerede våbenkampe og eksplosioner.
18. Aldnoah Zero
Lad mig være tydelig, når jeg siger, at jeg elsker Aldnoah.Zero - hvilket betyder, at jeg elsker begge sæsoner.
Ja, selv anden sæson, som de fleste fans hader for at ødelægge det, der blev bygget i den første.
Ser du, Aldnoah.Zero er lidt ligesom Shingeki no Kyojin, men sådan er det heller ikke.
Begge anime harepisk første episode, som sikrer, at seerne vil spørge efter næste afsnit.
Finalen af EP 01 fik et stort antal visninger på YouTube. Hiroyuki Sawano lavede også scoringen for dem.
Men selv med det, der skete i sæson 2, vil jeg sige, at folk burde prøve Aldnoah.Zero. Mecha-kampe er sjove, og Inaho Kaizuka er ikke så dårlig til en MC.
Under alle omstændigheder bør du i det mindste se udviklingen af Slaine Troyard.
17. Kidou Keisatsu Patlabor (Patlabor: Mobile Police)
Patlabor: Mobile Police er en gammel perle, som unge anime-fans bør tjekke ud.
Dette er en god påmindelse om, hvordan et talentfuldt team kan forbedre materialet.
Serien debuterede i 1988 med en syv-episoders OVA og fortsatte med en 47-episode serie og to helt fantastiske film, med storheder som Mamoru Oshii og Satoshi Kon.
Serien er som en komedie, men med pels.
Men det er ikke Gundam. Robotter her er ikke sofistikerede væsner, der er i stand til at ødelægge byer på en dag.
I modsætning hertil har Patlabor mere praktiske robotter. Dem, du virkelig kan forestille dig, en dag vil de dukke op i det virkelige liv.
Det handler trods alt om politirobotter, der bekæmper andre robotter primært designet til manuelt arbejde.
16. Koukyoushihen Eureka Seven (Eureka Seven)
Den prisvindende forårsserie 2005 var et uventet mirakel, i hvert fald for mig. Jeg troede, det ville være en normal anime om fyre og piger, men med elementer af mekanik - jeg tog fejl.
Ja, den har seriøse romantiske elementer. Men 50 afsnits anime er også velskrevet og gennemtænkt.
Jeg ville ønske, jeg kunne sige det samme om efterfølgeren til Eureka Seven AO, men den var gennemsnitlig.
Men faktisk den første serie på højeste niveau. Jeg elsker karakterudviklingen af Renton Thurston, som bestemt er mere end blot en anden teenagedreng, der opdager, at han har en særlig kraft.
Et plusfantastiske animation ogmusik .
Studio Bones skuffede ikke: Selvom der er få og langt imellem mech-kampe, er de et kig værd.
15. Kukaku Kidoutai (Ghost in the Shell)
Ja, det ikoniske Ghost in the Shell er ikke i min øverste halvdel. Men lad mig forklare, før du tager højgaflen op.
Jeg mener kun filmen fra 1995, ikke hele franchisen.
Så jeg argumenterer kun for, at originalen er mindre underholdende som en mecha-anime end de andre dele.
Ghost in the Shell er en af de bedste anime-film nogensinde. Men det er også mere en filosofisk, udforskende film.
Jeg kan dog aldrig afvise, at Motoko Kusanagi er en af de bedste karakterer i mediet, cyborg eller ej.
14. Zhou Danji maskinspænding V (superelektromagnetisk maskinspænding V)
Føler du dig som et forræderi at se Voltes V over Ghost in the Shell?
Nogle gange er nostalgi og barnlig overraskelse nok til at sætte gang i en serie.
Voltes V er en nationalklenodie. Der er en generation af børn i mit land (og deres irriterede forældre), der så det hver aften på lokalt tv.
Animationen er ret enkel, og resultatet er meget forudsigeligt.
Men børnene elskede det – jeg elskede det.
Musikken var fængende, og det var fantastisk at se fem gode fyre samles som en kæmpe robot.
Hvis det ikke var nok, er Voltes V uden tvivl den mest sociopolitisk betydningsfulde anime i mit land - det er et symbol på demokrati, håb og oprør.
13. Macross F (Macross Frontier)
Macross-franchisen er unik i omfang, historie og popularitet.
Jeg havde ikke forventet, at sang, musik og rumkampe ville være sådan en fantastisk kombination.
Macross er et vidnesbyrd om animes beherskelse af historiefortælling. Men jeg foreslår, at du ser Frontier, hvis du mangler tid.
I bund og grund er Macross Frontier en klassisk rumopera (blandet med sang), der introducerer seerne til Alto Saotome, Ranka Lee og Cheryl Nome, mens de slår sig sammen for at overvinde en fremmed trussel.
Shoji Kawamori driver mesterligt sin forretning her og sikrer, at de episke mekaniske kampe og karakterudvikling føles fortjent, at de alle bidrager til det, der gør Macross F unik.
12. Ghost in the Shell: Autonomous Complex
Se? Jeg inkluderede en anden Ghost i Shell-indgangen, især en, der tilbyder flere mekaniske kvaliteter.
Stand Alone Complex-serien (med undtagelse af den livløse CGI-efterfølger, SAC_2045) er en udforskning af menneskets, maskinens og sociale dårligdomme i en dystopisk verden.
Det er ikke så intenst som dit standard mecha-show. Men Production IG sikrer, at dens animation, lyddesign og blanding af 2D og 3D vil bestå tidens prøve. Sådan er det.
Hvis du har set og elsket Psycho-Pass, så se SAC.
Den første ville ikke eksistere og ville ikke være lykkedes uden Stand Alone Complex.
11.SSSS.Gridman.
Udgivet først i efteråret 2018, SSSS.Gridman er den seneste mecha-serie på min liste.
Så hvordan kom dette næsten ind i top 10?
Nå, det er en original anime, hvilket betyder, at ingen vidste, hvilken retning den var på vej.
For det andet virkede det nyt og velkendt på samme tid, hvilket fremkaldte en følelse af mystik ved at demonstrere tokusatsu-stil mekanisk handling.
Det er ærgerligt, at SSSS.Gridman ikke fik den ros og opmærksomhed, det fortjener. Skal dette skydes skylden på den muligvis lavkvalitets fanservice i begyndelsen? Måske.
På den anden side ønsker mange anime-fans den slags fortrolighed: robotter og søde piger.
Men derudover er der intriger, skarpe billeder (takket være Studio Trigger) og en historie, der kun intensiveres i anden halvdel.
10. Fuld metal panik!
Fuld metal panik! Franchisen har gennemgået en masse ændringer, startende med Studio Gonzo-projektet og slutter med Kyoto Animation (denne favorit) og derefter Xebec, som kom overraskende tilbage i 2018.
Hvis du er en stor fan af rom-coms, burde dette være noget for dig.
Fuld metal panik! ser anderledes ud end din gennemsnitlige romantiske komedie, men dens militære og mekaniske rammer forringer ikke humorens kraft.
Måske elskede fansene af Fumoffu-serien mest (med god grund). Men du kan heller ikke gå galt med den første sæson.
Plus, du vil endelig vide, hvem Bonta-kun er. Som du sikkert har set i anime-fanvideoer og anime-butikker.
9. Magic Knight Rayart
Hvis du aldrig har hørt om Magic Knight Rayearth, forstår jeg det fuldstændig.
Det viser, hvor gammel jeg allerede er, men dette er en speciel mecha-anime - ikke kun for mig, men for bogstaveligt talt millioner af mennesker.
I mit land har Magic Knight Rayearth ændret landskabet i lokale anime-serier. I stedet for bare at være endnu en shonen eller mecha med en mandlig hovedrolle, fremhævede dette show en trio af kvinder.
De var hverken bifigurer eller bare kærlighedsinteresser. Hikaru, Umi og Fu havde kemi, og alle på min skole beskyttede deres yndlings Magic Knights.
Endnu vigtigere, Magic Knight Rayearth beviste, at mecha kan blande sig i genrer som shojo og fantasy. Forvent fantastiske mekaniske designs her, som du ikke vil se andre steder.
8 Mobile Suit Gundam: Ironblood Orphans
Hvis du undrer dig over, hvorfor Gundam stadig ikke er blevet nævnt, er det, fordi hans bedste arbejde rangerer så højt på denne liste.
Ironisk nok er Iron-Blooded Orphans intet som den klassiske Gundam. Du behøver ikke engang at se de tidligere programmer for at værdsætte det.
IBO foregår i en fremtid, hvor en del af menneskeheden lever på Mars.
Problemet er imidlertid, at det stadig er styret af dem på Jorden, og regeringens forsømmelse er dybt rodfæstet.
Unge Kudelia Aina Bernstein ønsker at ændre det ved at besøge Jorden. Men først skal hun udstå en rejse, der indeholder relativt få, men ægte voldelige actionfilm.
7 Promare
Den nyeste anime på min liste er Promare, en original anime-film fra 2019.
For at være ærlig virker dette ikke som noget nyt.
Dette er et Studio Trigger-projekt, og holdet bestod af de samme mennesker, som arbejdede på den elskede højoktanserie Kill la Kill og Tengen Toppa Gurren Lagann.
Så han føler sig virkelig som det længe forsvundne barn af de to shows.
Promare er latterligt stilfuld og flamboyant, som om disse adjektiver var lavet til ham.
CGI'en er ikke ligefrem smart (og det øger buzz'en), men skabernes energi og passion er tydelig i Promare.
6. Sidonia no Kishi (Riddere af Sidonia)
På tærsklen til den tredje sæson er Knights of Sidonia et af den seneste generations mecha-hits.
På et tidspunkt, hvor der allerede var Shingeki no Kyojin i samfundet, var der stadig plads til en anden som denne?
Ja, Sidonia no Kishi og Attack on Titan har betydelige forskelle.
Men de formår begge at få seerne til at føle sig håbløse. Som om alle de gode fyres indsats og ofre aldrig vil føre dem til sejr – til et liv, der ikke er fyldt med blod og vold.
Så hvis du vil have 3D/CG-meka udført rigtigt, så tjek de to sæsoner af Knights of Sidonia.
Du vil blive imponeret over skalaen, det medfølgende partitur og lydeffekterne fra kampene.
5 Mobildragt Gundam Unicorn
Mobile Suit Gundam Unicorn gav 1980'ernes franchise et nyt liv ved at introducere den til en yngre generation efter dens debut i 2010.
Det var Sunrises jubilæumsprojekt, muligvis et af to store studier forbundet med mecha-genren.
Fan-favoritkomponisten Hiroyuki Sawano var en del af holdet - så forvent kampmusik på gudeniveau i dette album.
Og selvom det kun er en OVA, er hver af de syv afsnit en time lang. Det er ligesom en serie i syv dele.
Du kan se dette, selvom du ikke har set tidligere Gundam-indslag, og det har nogle af de allerbedste mecha-kampe nogensinde.
Det er et moralsk komplekst, politisk lagdelt epos, som selv ikke-mekaniske fans bør se mindst én gang.
4 Mobile Suit Gundam Origins
Ja, jeg har to Gundam-rekorder i min top fem.
Så meget påvirker Gundam mecha-genren.
The Origin er nyere end Unicorn og debuterede i 2015. Men ligesom den sidste er det en OVA bestående afseks fuldlængde afsnit .
Den har nogle eksemplariske 3D/CGI, som normalt ikke findes i anime. Oprindelse ville være bedre, hvis kun dens mekanik var 3D/CGI, men jeg lurer bare her.
Åbningsscenen til EP01 vil nemt fange dig. Det samme gælder de spændende kampscener.
Som ethvert stort Gundam-projekt er dets politiske og følelsesmæssige magt ubestridelig.
3. Code Geass: Hangyaku no Lelouch
Jeg er sikker på, at mange mennesker undrer sig over, hvorfor jeg ikke har nævnt pizzapigen og hr. Lelouch Lamperouge endnu.
Nå, her er de.
Blandt alle de artikler, der præsenteres her, er det Code Geass, der har modtaget kritikerrost og bred anerkendelse.
Det er en bedrift i sig selv: Ikke alle store anime-shows får den opmærksomhed, de fortjener.
Hvis du ikke er blevet forkælet endnu, så se den nu og gør dig klar. Hvis du har set dette, så giv mig et andet ur.
Code Geass-højderne er for gode til at gå glip af. Især efter du er gået videre til anden sæson. Nyd alle tankespil og dramaer.
Gundam er det, folk mest forbinder med solopgang, men det er hans hidtil mest ambitiøse mekaniske tilbud.
2. Evangelion Neon Genesis + End of Evangelion
Min sølvmedaljevinder er serien, der gjorde Studio Gainax for evigt berømt.
Uanset om du synes, det er overvurderet, eller det burde have været min #1, kan ingen benægte dets indvirkning på anime generelt.
Bortset fra Gundams mechs er Shinjis Eva, Asuka og Rei de næstmest berømte robotter i anime.
Deres design er usædvanligt, til tider uhyggeligt og ærefrygtindgydende på samme tid.
Hvis du vil blande dine kvaler og fortvivlelse med smukt animerede mecha-scener, er dette stedet at være.
Det er et dybt filosofisk og psykologisk mesterværk, der har ændret den måde, kritikere (i Japan og andre steder) ser på anime.
1. Tengen Toppa Gurren Lagann
Jeg håber, at NGE-fans ikke bliver sure over min favorit.
Kom nu, dette er også en anime-original fra Gainax med over 25 afsnit.
Så hvorfor er dette min yndlings mecha-anime?
Kort sagt får Tengen Toppa Gurren Lagann mig til at huske, hvorfor jeg blev forelsket i genren i første omgang: den er skandaløs, spændende og fuld af farver, som om den har ubegrænset kreativitet.
Alligevel er Gurren Lagann ikke kun berømt for sin grafik og sindblæsende scener:
Det er også den perfekte balance mellem humor, action, eventyr og filosofiske spørgsmål.
I sidstnævnte afdeling er den ikke så tung som NGE, men den er også mere velegnet til et yngre publikum.
Pels har evnen til at inspirere mennesker i alle aldre. Og jeg tror, det er Gurren Lagann, der gør det bedst.
